博物之島 MUSEUMS

作者：陳瑋彤（國立臺灣藝術大學藝術管理與文化政策研究所碩士）

高齡者前半生貢獻社會，退休後除了醫療支援，其社交及情緒需求亦不容忽視。基督教香港信義會社區服務部在香港賽馬會慈善信託基金的贊助下，完成了為期三年的「學藝再玩」藝術計畫，邀請13 組本地藝術家進駐 14 個高齡服務單位，以長期駐點形式帶領社區長者進行五感創作體驗。

藝術家會根據長者身心狀況安排活動，激勵他們自主創作、表達自我，如撕紙、陶藝、水墨、複合媒材、身體律動等。計畫共計有1000多位長者參與，其中約有170 位完成為期12週的創齡藝術課程。過程累積創作的500 多件作品則於不同階段在各區日間中心及院舍展示，期間由長者擔任導覽員及工作坊導師，引導觀眾走進他們的創作世界。

團隊在2024年11月9至25日期間於賽馬會創意藝術中心（JCCAC）舉辦《創意高齡匯展》呈現計畫成果，並結合導覽、工作坊及論壇，邀請產學界及公眾一同探討高齡者社會工作與藝術實踐。

儘管過程面臨諸多挑戰，例如部分單位社工反映計畫產生額外工作量，對藝術不感興趣的社工而言倍感吃力；而駐點藝術家也指出行政限制與協作磨合影響執行效果。然而，大多數的社工和藝術家也透過實踐過程不斷地調整，逐漸增加對計畫的認同感。

值得關注的是，許多參與長者表示計畫不僅幫助他們培養對藝術創作的興趣，也增加了他們與社區的連結、減少孤獨感，並帶來多面向的身心變化。如生理層面上，動手作及身體律動有助於長者的手眼協調，延緩生理機能退化；心理層面上，藝術可作為表達情感的媒介，幫助長者釋放內心的感受；社交層面上，長者能從小組互動的交流中彼此聆聽、獲得共鳴，並藉展覽連結社區、與親友分享成果，進而獲得成就感。民眾也可藉由展覽及工作坊了解創意老化概念，改變對高齡者缺乏創造力與學習力的刻板印象。

^{藝術家帶領長者運用顏料及日常物品進行創作，並在桌布上滾動作畫，跳脫傳統的作畫方式，讓他們能夠體驗刺激多感官的創作模式。（陳瑋彤 攝影）}

與傳統的才藝班不同，藝術家作為陪伴創作的協作者（facilitator），並非只傳授創作技巧，更強調「創作無對錯之分」，鼓勵沒有藝術背景的長者大膽嘗試，克服對創作的恐懼。例如，藝術家鄧國騫邀請長者到茶樓飲茶、吃點心，並與他們一起在餐廳的大桌布上即興創作。此類活動的主題貼近長者生活記憶，也更能引發情感共鳴：年輕時回憶、喜愛的食物、動植物和身體狀況等皆是他們的靈感來源。創作過程使用簡易材料，如以軟膠墊、印台製作版畫，使有興趣的長者回家後也能繼續創作。部分具有創作經驗的長者，還能夠將新的創意思維與編織、中國書畫和素描等形式相結合，展現獨樹一幟的個人風格。

^{淑貞以畫作、文字結合複合媒材裝置，表達膝蓋痛症所造成的不適感，作品以可搖動的篩網與鈕扣所發出的磨擦聲，象徵著關節的疼痛與磨損。（陳瑋彤 攝影）}

展場分為一樓中庭、一樓展廳及地庫展廳，共三個空間，並劃分為十四個單元。策展人梁展峰表示，由於作品數量繁多且形式各異，展覽採用靈活、具彈性的方式進行展示，並提供手套讓觀眾可以親自翻閱畫冊，拉近與作品間的距離，看見長者們的創作絮語。

^{現居於古洞鄉村的花婆婆，受其賣花的經歷啟發，以大量色彩斑斕的花鳥圖畫為主題進行創作。（陳瑋彤 攝影）}

^{退休漁民阿有畫滿400多條魚的畫冊。（陳瑋彤 攝影）}

展場也運用高齡生活中不可或缺的醫療輔具進行展示，如護理床、輪椅及助行架等，使觀眾重新想像高齡創作者的生活面貌與創作能量。此外，展覽閱讀角陳列著聚焦高齡生活專題的書籍，提供觀眾深入了解實踐創齡生活的多元方法，包含來自台灣的《安可人生》雜誌，以及「學藝再玩」藝術家所編寫的創作教案。

展覽尾聲，以捲簾式展版呈現，往上拉便可看見團隊對香港創意高齡實踐的發展與期盼。該展結合藝術課程陪伴高齡者探索創作的活力與想像，為觀眾提供認識高齡者的新視角，讓我們得以重新思考創作與生活的多元可能。

^{在輪椅及助行架上放置木板，擺放陶瓷餐具作品，巧妙地將長者的日常物品與藝術創作相結合，提供觀眾思索高齡生活的新視角。（陳瑋彤 攝影）}

^{捲簾式展版邀請觀眾動手揭開長者的內心故事和創作能量。此外，也其中也蘊含著藝術家和社工對計畫的期許：持續嘗試新方法，陪伴長者探索創作的好奇心與行動力。（陳瑋彤 攝影）}

❚ 執行編輯：謝佳均