用40年來證明的都市鑽石－大阪中之島美術館（二）「進化系博物館」的營運模式
作者：蔡世蓉（旅日文字工作者）
構想約40年、籌備30餘年，大阪中之島美術館（以下簡稱「中之島美術館」）終能撥雲見月，以代表世界級都市大阪魅力之鑽石亮點設施，於2022年2月開館啟航。回顧至今所呈現的階段性成果，筆者觀察其堅守籌建近40年最終大逆轉的關鍵，可歸納為三點：扎實的博物館基本功、都市戰略新眼光，及博物館營運新手法。
開館前的醞釀：博物館基本功
蹲點籌備處整整30年的首任館長，菅谷富夫先生於開館致詞表示，過去雖然有不知何時會開館的疑慮，但籌備處一直持續推動三件工作：典藏、展覽，和思考如何建立適合的美術館建築（建築部分詳見上篇）（菅谷，2022）。
確實，館方最後超過6000件以上的豐富典藏成果，應公開在世人面前，是醞釀美術館建設機運最大的要因。然而不只是數量，典藏物件的代表性更是獨樹一格。除上篇提及大阪出身的西洋畫家佐伯佑三之收藏、創下公立美術館購藏最高紀錄的莫迪利尼裸女畫以外，有別於以東京為中心的藝術觀點，代表大阪觀點之一的戰後前衛藝術團體「具體美術協會」〔註１〕之相關收藏，以及其他設計類作品也十分值得關注。
佐伯佑三於1928年完成的作品《Postman》（©Nakanoshima Museum of Art, Osaka）
從1992年入藏的第一件設計類作品――邁克·索耐特（Michael Thonet）設計之14號椅（俗稱維也納咖啡椅）開始，如何釐清「設計類作品與藝術作品收藏本質上的不同」，是中之島美術館最大的課題之一。伴隨漫長的籌備過程，中之島美術館已發展出獨特的收藏觀點和思維。加上三多利美術館約18000件的海報寄藏，中之島美術館已建構出可述說時尚設計史的精采收藏（平井，2022）。
邁克·索耐特Michael Thonet ，《Chair No. 14》，1859（prod. after 1859），Beech with cane seat （91.5×40.5×43.0cm）（©Nakanoshima Museum of Art, Osaka）
此外，1989年大阪市美術品購藏基金（基金額30億円）剛設立時，中之島美術館籌備處雖尚未成立，籌備小組卻已開始商借其他博物館場地，舉辦收藏品的公開展。至開館前共舉辦了60次以上的展覽，累積130萬以上參觀人次，其借展給海內外800家以上美術館的作品，也累計達3000件以上。即使在還沒有正式館舍的情況下，館方仍展現扎實的博物館基本功，並經由在不同美術館等場域舉辦展覽，培養許多潛在觀眾。
倉俣史朗 《ミス・ブランチ》設計1988／製造1989年。 (蔡世蓉提供)
都市發展戰略：「新」美術館思維
中之島美術館在開館前數十年以來，已發揮博物館功能，雖然在財政困難下一度不敵美術館無用論，致建設計畫遭凍結；但2013年大阪市以都市戰略新眼光重新提出美術館新論述，使本館以「新」美術館的思維浴火重生。
中之島是水都大阪的象徵，在大阪創生總體策略中，是文化、藝術、學術、國際交流之核心據點。而中之島美術館則被定位為此區域創生之重心，規劃結合鄰接的國立國際美術館、大阪市立科學館，加上同在島區的大阪市立東洋陶瓷美術館、私立中之島香雪美術館及湯木美術館，形成日本少見的博物館島區。此外，串連同在中之島上的中央公會堂、中之島圖書館等國家重要文化財、兒童書本森林圖書館（安藤忠雄設計捐贈）等，冀望發揮文化教育的相乘效果。
中之島文創地圖（葉家妤 繪製）
若說中之島是大阪市的王冠，那麼中之島美術館則是那顆最被期待的鑽石。大阪市經濟戰略局柏木陸照明言，新美術館與既有的大阪市博物館群中的「美術系」、「自然系」、「歷史、科學系」等三大類別不同，是利用創新思維提出大阪新觀點、促進城市發展的「進化系」博物館。除是社會教育據點外，同時也將完善典藏近用資料庫、規劃具有話題性美術館賣店及餐廳，在城市裡提供了市民休閒的場域，並成為藝術文化發展的重要據點（柏木，2018）。
行政法人與民間協作的博物館營運新模式
中之島美術館屬地方獨立行政法人大阪市博物館機構（2019年成立。以下簡稱「博物館機構」），此機構統合了過去曾各自經歷市府直營、委託管理、指定者管理制度等不同營運模式的大阪市地區博物館群。
屬於地方行政法人大阪博物館機構的「大阪市立東洋陶磁美術館」，及「大阪市立美術館」。（photo by peter-rabbit ＆ GORIMMON, flickr, CC BY-NC 2.0）
為能發揮「進化系」博物館功能，在營運上必須有新的手法。因此，新設立的中之島美術館成為日本第一個根據促進民間參與公共建設法（PFI）營運的博物館，冀望經由民間力量直接參與經營，以發揮最大的創意，建立都市品牌。
其營運方式與日本目前約有3成公立博物館、美術館實施的指定管理者制度有所不同，其中最大特點有三：
法源依據不同：中之島美術館根據的是由日本內閣府主管，於1999年公布的促進民間參與法（PFI）。其運用範圍廣，也較靈活有彈性，除公共設施外，亦包含機場、道路、公園、上下水道等設施的行政服務〔註2〕。採用指定管理者制度的博物館，則根據2003年修訂後的地方自治法，由各地方政府主管〔註3〕。採用這兩種不同制度的博物館，其差異如下列第2與第3點說明。
契約期間不同：前者期間較長，中之島美術館是15年，且契約最長可延至30年；後者則是1到10年不等，最長是5年，較難以中長期的眼光規劃營運。
職員所屬不同：為使博物館業務得以順利展開，中之島美術館館長、核心職員（課長級2名、主任級4名）及有10名學藝員乃屬大阪市博物館機構人員，以借調的方式至中之島美術館內工作。這樣的模式，能夠讓將來即使委託民間營運契約到期或中止，館員的身份亦不受影響；如此，不但職員待遇有所保障，博物館學藝員們長期累積的專業經驗，特別是對藏品的了解、安全管理以及收藏家對博物館的信任等，也不會因此而被迫中斷。
在經營權方面，2019年大阪市以「大阪中之島美術館營運事業」為名公開招募，由「大阪中之島MUSEUM」（朝日新聞社集團企業）獲得。而年收支預算（不含稅），設定在7億日圓左右，由博物館機構支付約3億日圓做為建築維持管理費給營運者「大阪中之島MUSEUM」；其他約4億日圓的營運費用就由營運者自負盈虧。
結語：未來日本博物館的新定位
開館三個月以來，中之島產生了新的人潮流動。首先是開館展「超收藏展」42天展期中，參觀人數約12萬7000名，是當初預測人數的1.4倍。附近的兩家商業大樓中約20家餐飲店也都表示，客源是開館前的2倍。緊鄰的國立國際美術館也有所感受，這三個月的特展參觀人數比平時多，推測為中之島美術館開館而帶動的效益。今年10月兩館預計共同舉辦關西前衛美術家團體「具體美術協會」特展，其相乘效果將帶來如何的文化藝術引爆力，讓人期待。
大阪中之島美術館(後)、國立國際美術館(前右)、大阪市立科學館(前左)形成的博物館區（蔡世蓉 提供）
要強化都市的魅力與品牌力，文化藝術設施是王冠上的鑽石――中之島美術館用40年來證明了這個可能性。21世紀的美術館不只是過去的社會教育設施、文化行政指標，更將是與地方共生共榮的地方創生亮點，是吸引市民和觀眾走走看看的「遊步空間」。此外，美術館是否會帶動附近繁榮與資金的投入，讓館舍不再是行政預算的負擔？這樣的認知也成為日本文化政策中博物館新定位的基準。現今日本文化界強調博物館、行政機構、民間企業及市民之間的連結協作，以此提升地方活力，建立進化系協作型博物館，本文介紹的中之島美術館即是新模式的範例之一。今後日本博物館的發展會如何？讓我們一起拭目以待！
註釋：
註釋1：具體美術協會創立於1954年、1972年解散。主旨在於利用「具體」的創作，表現個人的內在「精神」，挑戰當時傳統藝術的界線（王焜生，2017）。其主導著1950年代至70年代間日本的前衛藝術，被認為是戰後日本藝術的原點。根據地「具體藝廊」當年也設在中之島，與現在的中之島美術館、國立現代美術館相隔只有一條馬路之遙。
註釋2：繼中之島美術館後，預定2025年開館的鳥取縣美術館則從設計階段就採用PFI模式。
註釋3：如橫濱美術館、長崎歷史文化博物館等。
2022/08/04
博物之島 MUSEUMS