博物之島 MUSEUMS

振剛笑了笑。 「今天老戲院有好片子。」他說，「我請大家看場電影。雲英，剛才我到店裡去，他們說妳回來了。」 雲英低頭微笑不答。 「是外國片子吧？」進德的女人瞇著眼睛說道，「我看不懂呢，我倒喜歡看臺灣片子。」 ──鍾理和，〈雨〉（1960） 去年，鍾理和改編傳記電影《原鄉人》導演李行、編劇張永祥相繼逝世、美濃最後一間戲院業已拆除，鍾理和也曾於日記和文學作品中將電影視為農村進步的文明象徵。文學改編影視近年來蔚為風潮，事實上，在臺灣電影與電視的演進過程中，臺灣文學始終未曾缺席，特別是1980年代開展的臺灣新電影運動，臺灣鄉土文學因關注現實、聚焦在地的趨向，經常成為臺灣新電影取材的對象。 文學與影像之間的互動樣貌十分多元。作家利用文字思考成就文學作品，文學作品搬演至影像時，經由另一位創作人的影像思考，透過揀選、編輯與剪裁，呈現兼有原著精神和編導思考的影像作品，都是建構（作家或文學原著）、打破、再建構（影像作品）的過程。 無論電影、電視劇、紀錄片或實驗影像，這些文學與影像的互動過程與呈現出來的樣貌，都值得進一步釐清和追問。2022笠山文學營企圖從《原鄉人》電影出發，探究影像這個複合各種藝術的載體，文學性如何在其中被消融、轉化、呈現，透過影評人、製作人、策展人、學者、編導、音樂家、教育家等視角分別切入，藉由講師們各自的經歷與觀察，傳達影像世界裡的「文學」，其實「如『影』隨形」。 ※彭瑞金（鍾理和文教基金會董事、文學評論家） ※鄭秉泓（影評人） ※王小棣（導演、編劇、製作人） ※陳煒智（劇場與電影史研究者） ※黃森蘭（美濃資深導覽員） ※林玫伶（小學退休校長、兒童文學家） ※謝侑恩（臺南藝術大學音像紀錄所助理教授） ※林生祥（美濃山下音樂人） ※林木材（台灣國際紀錄片影展策展人） ※洪瑋伶（影像工作者） ※徐麗雯（演員、編劇、導演、作家）