博物之島 MUSEUMS

蘭陽博物館園區總面積共14公頃，主展館規劃常設展、特展、兒童探索區等，展示宜蘭的人文歷史及自然生態的多樣面貌，是國內首座以地方為主題的綜合博物館，透過研究典藏、展示教育、公眾服務及環境保育，形塑一個動態的鄉土教育場域。

1924年（日本大正13年）12月25日，高雄設市，高雄市役所設於湊町四丁目（今鼓山區代天宮）；1939年（日本昭和14年），日本政府鑒於市中心東移，將高雄市役所遷至榮町，亦即現今鹽埕區本館現址；1945年二戰後，高雄市役所經接收並更名為高雄市政府，此後到1992年（民國81年）1月，一直是高雄市政府所在地，也是推動高雄市政建設的重心。 1947年（民國36年），「二二八事件」發生，本館曾為當時高雄事件的歷史現場之一，從外型到內涵，皆書寫著高雄城市的記憶與歷程，遺留些許傷痕與甜美。 1992年（民國81年）1月18日，市政府搬遷至苓雅區四維三路2號之「合署辦公大樓」，舊市府建築乃完成階段性任務，功成身退。因其歷史地位意義重大，緊繫高雄市發展脈絡，市政府特規劃為「高雄市立歷史博物館」，以保存並發揚高雄地區歷史文化為工作目標，並於1998年（民國87年）10月25日正式開館，成為台灣第一座由地方政府經營的歷史博物館。 2017年(民國106年)高雄市立歷史博物館走出公部門暨博物館框架，改制為全台第一個由地方政府成立之行政法人制度，再度邁向新的里程碑。未來跳脫博物館既有窠臼，整合公私部門的資源，執行跨業合作之展示教育活動，期許提供市民全新的博物館體驗，讓高史博更專業且多元。

國立臺灣文學館為我國第一座國家級的文學博物館，除蒐藏、保存、研究的功能外，更將透過展覽、活動、推廣教育等方式，使文學親近民眾，帶動文化發展。本館另設有圖書室、文學樂園等空間，提供多元化服務。

順益台灣原住民博物館於1994年6月9日開幕，為國內第一座以原住民為主題的私人博物館。除了積極從事台灣原住民族文物蒐藏保存之外，博物館藉由多樣化的教育活動促進台灣原住民族文化的推廣，館內的常設展及特展也忠實地呈現了台灣原住民族的豐富的物質文化。此外，為尊重原住民族對自身文化的詮釋權，館內每年舉辦一次「與部落結合」特展，採取與單一族群部落合作的方式，共同規劃特展內容，彰顯獨特族群的主體性，提供原住民族文化展演的場域，使博物館成為多元文化的發聲管道及論壇。

世界宗教博物館立基於創辦人心道師父「心和平，世界就和平」與「尊重‧包容‧博愛」的宏觀理念，營運的三大目標為：(一) 多元宗教文化交流平台；(二) 愛與和平的傳播教育；(三)生命幸福學習中心。期許世界宗教博物館成為一個提供民眾認識多元宗教機會的心靈的博物館、生命教育的殿堂。

楊英風簡介 楊英風，字呦呦，一九二六年十二月四日出生於台灣宜蘭縣，一九九七年逝世於台灣新竹。 楊英風一生獻身藝術超過六十載，創作面向廣泛，作品涵蓋了版畫、速寫、水墨、油畫、攝影、漫畫、雷射、美術設計、獎座設計、雕塑、景觀規劃…等等，從平面到立體，超過三千件，是台灣前衛藝術的倡導者，公共藝術的先驅，對後世影響深遠。 楊英風作品的題材兼具寫實、寫意，孕含宇宙自然之至理，無一不反應一位藝術家因所接觸的時空變遷，及眾多特殊的人、事、物所反映之豐富內涵；同時，感受時代變遷所表現出的多樣性作品風格。 Yu Yu Yang (aka Yang Ying Feng) was born in Yilan, Taiwan in 1926; deceased in Hsinchu, Taiwan in 1997. For more than sixty years, Yuyu Yang dedicated himself to a wide range of arts, leaving more than three thousand works, which cover print, sketch, landscape painting, oil painting, photography, comics, laser, graphic designs, award statue design, sculpture, landscape planning, etc.. As an advocate of avant-garde art and a pioneer of public art, he had a profound influence on the subsequent artistic development in Taiwan. Yang’s artworks fuse realism and lyricism and connote the supreme laws of universe and nature, with none of them failing to convey the his rich comprehension and feeling of the vicissitudes of time and space through experiences of countless peculiar people, events and things; at the same time, they all demonstrate the transition of his style in response to the changes of times. 楊英風藝術教育基金會、楊英風美術館座落於台北市人文薈萃的南海學園，鄰近史博館、藝教館、植物園等文化重鎮，濃厚的藝術、學術氣息於一聚集。 本館一年數檔的楊英風回顧展與一場藝術家交流專題展，不定期國內外國家級館際合作邀請展出；舉辦人文藝術講座、藝文活動與小小藝術家研習營等推廣活動。 藝術應用加值，一切就從分享開始～ 為落實藝術生活化，生活藝術化，讓藝術更貼近生活，生活更有意思，「使用」再再是最直接的體驗方式；透過藝術家之原創與人性化貼心的設計轉換，開發出實用美觀的生活用品、禮品，讓人充分感受生活中美學的應用巧思。 藝文空間 一個結合人文、生活、美學、創意、與租借的多功能藝文空間。在這裡，您可以閱讀、小憩，可以品味咖啡、聆聽生命經驗，抑或共享知識的藝文講座。人文藝術的精神與內容一直是我們的目的，熱情邀約三五好友、讀書會等齊聚，俾益文化藝術之交流與發展。 二三樓本館一年三場的楊英風專題展覽，地下樓楊英風故事館常態展，常態展區以歷史步道的意象，展示楊英風創作史料及歷史記錄，讓民眾體會時空還原的氛圍，瞭解楊英風一生梗概。以及不定期國內外國家級館際合作邀請展出；舉辦相關人文藝術講座、藝文活動與小小藝術家研習營等。 2019-2020 2樓展覽主題：【從「憂鬱的沉思」到「生命的綻放」】 —楊英風的人體雕塑 論述：一九五O年到一九六O年代，是楊英風創作人體雕塑的重要時期。無論男體或女體，人體雕塑會因主軸線的旋轉而衍生成可分區細究的塊面，並形成空間的方向性，進而駕馭空間。 男體雕塑有著研究、學習羅丹雕塑的具體成果，如羅丹及其先輩米開朗基羅的手法，生命來自未被喚醒的石頭之中，生命也來自泥土大地的傳承之中，而楊英風成功的將西方石雕的手法，轉化為東方泥塑的表現；女體雕塑展現屬於女形特有的柔美中帶點哀愁的沉思，其不畏注視的目光，自然的展現年輕的胴體，呈現出恬然享受青春時光美好的意境。 2019-2020 3樓展覽主題：【宇宙飛塵】 —楊英風的宏觀現象 論述： 中國山川優美，松嶽峻嶺，高山大氤氳的雲霧和空靈的氣質，予人無盡的想像；無邊沃野，滾滾奔流的江河，自然宏偉壯麗的氣勢，潛移默化了人們的心胸。 陰陽虛實宇宙妙化的宏觀哲理，銜接傳統與現化，綿延生機無限的未來。楊英風以中華民國孕育五千年的文化寶藏作為創作本源，自然樸實圓融健康的生活美學一直是景觀雕塑的精神核心。楊英風用造型藝術來表現中國文化的深觀與思辨，將中國文化對生命最原始的關懷，和宇宙生命的關係，以雕塑的語言將之具象化，讓人更易瞭解。 1990年，楊英風親見中國北方恢弘的自然景色，站在宏偉的宇宙景觀前，產生對「宏大氣勢」精神的追求，重新開啟對自我詢問與對「宇宙現象」的興趣。