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關於美術館實踐公平性、多元性、包容性的策略建議
關於美術館實踐公平性、多元性、包容性的策略建議
撰文:王惇蕙 (國立歷史博物館教育推廣組) 2018年9月,Ithaka S+R 和 The Andrew W. Mellon Foundation發表一份關於美術館公平性 (Equity) 、多元性 (Diversity) 、包容性 (Inclusion) 的報告。研究對象為八個美國的美術館,以美術館公平性、包容性、多元性的現況和策略為基礎,加上縝密的現地觀察與訪查,爬梳三大主題,提出十四項建議,提供美術館和文化機構的決策者參考。  八個美術館分別是匹茲堡的安迪沃荷美術館 (The Andy Warhol Museum) 、布魯克林藝術博物館 (Brooklyn Museum)、休士頓當代藝術博物館 (Contemporary Arts Museum Houston)、底特律當代藝術博物館 (Detroit Institute of Arts)、洛杉磯郡立美術館 (Los Angeles County Museum of Art)、芝加哥當代藝術博物館 (Museum of Contemporary Art, Chicago)、哈林區工作室博物館 (Studio Museum in Harlem)、亞特蘭大的斯佩爾曼學院博物館 (Spelman College Museum of Fine Art),2017年分別以3至5日的現地勘查,訪問12至20位館員、董事會成員、合作夥伴、觀眾,觀察會議、活動、空間,彙整三大主題:第一,博物館的管理階層和組織架構;第二,和社群的連結;第三,藏品和觀眾的發展。  扣緊三大主題,十四項建議是上述美術館正在實踐,或是納入發展策略的內容: 1. 以包容性的精神,放寬徵才的條件,任用非博物館或藝術相關傳統背景的人,讓他們帶入新的人際網路、創造新價值; 2. 發展強大的指導關係,資深的館員可以帶著新進的館員進入既有的博物館網絡,也可以提供職涯的建議; 3. 支付實習生薪水; 4. 拓展董事會的多元性; 5. 組織內部,創造跨組別、跨階層的場合,讓大家毫無顧忌地談論公平性; 6. 重新釐清價值的定義; 7. 瞭解誰是博物館的觀眾,以及他們如何評價及使用博物館資源; 8. 有系統地為新的社群,創造和博物館文化、專業接觸的途徑; 9. 思考博物館建築和設計的象徵意義; 10. 主動參與社會爭議,作為大眾對話、聆聽、建立信任的機會; 11. 以其它組織結盟,運用結盟的夥伴關係接觸新的社群,拓展觀眾的多元性; 12. 雇用來自館方希望拓展的社群背景之教育工作者,讓這些教育工作者有更多在博物館領域運用其教育專長的機會,促進博物館之近用性; 13. 追求近用性和包容性時,兼顧策展與學術專業; 14. 降低教育部門和策展部門的緊張關係,找出雙方可以合作的面向。  透過這份報告,能看出八個美術館在公平性、多元性、包容性的議題實踐上,有成功的案例,也有很多的挑戰。報告提出的終極建議:「美術館應以源源不絕的點子,以不同的方式,在各種地方實踐,就能找到最為人接受的 (adopt) 、最適合的 (adapt) 模式,落實公平性、多元性、包容性。」 
2018/12/01
博物館經濟學:永續發展與創新經濟模式
博物館經濟學:永續發展與創新經濟模式
撰文:黃湜雯、陳淑菁 (國立科學工藝博物館)  「2018博物館經濟國際學術研討會」2018年10月4至5日於高雄的國立科學工藝博物館舉辦,會議以博物館面臨的經濟議題為主軸,邀請到國內外多位學者專家進行研究分享與討論。內容爬梳博物館的經濟脈絡,談文化與文化機構價值的評估、以互動重新包裝科學體驗創造收入、科學館品牌價值的體現與科普產業化的創新思維等。 會議邀請到卡達奧林匹克與運動博物館的展示主任 Yousef Khacho 就博物館的經濟效益與經濟變革對博物館的影響等兩大面向,分析現今博物館與外在環境的經濟關係。 根據國際相關研究報告,活躍的博物館可以做為經濟發展的引擎,帶動就業機會、支持在地產業服務、提昇城市品牌形象。其在經濟效益方面的貢獻,讓博物館在永續經濟循環中繼續扮演積極、穩定的角色。  另一方面,向來主要仰賴公部門經費補助的博物館,面臨經費削減的衝擊,應找出增加收入的方法。例如與其他博物館建立夥伴關係、以聯展或藏品借出與借入等,謀求降低成本、創造效益之道。或與民間供應商共創商業活動,又或藉由其產品與服務或甚至獨特的藏品成為創意機構,博物館可成為發展文創經濟的推手。  科技發展帶來巨大的變革,不僅改變了提供知識和展現文化的方式,也影響觀眾的需求、社會、國家、城市的經濟結構。因此,博物館要持續評估所提供的服務和經營策略、瞭解博物館觀眾,評估自身的獨特性以建立適合的經濟模式,以有效參與社區和發展創新計畫。  本次研討會促進了博物館經濟領域之知識交流,國內、外經驗互為借鏡,有助於實務應用,並激勵博物館社群之永續發展。   卡達奧林匹克與運動博物館展示主任Yorsef Khacho發表博物館經濟學 與會者於國立科學工藝博物館前
2018/12/01
科技X博物館:洛杉磯郡立美術館3D夏夜派對
科技X博物館:洛杉磯郡立美術館3D夏夜派對
撰文:劉宣欣 位於美國洛杉磯威爾希爾大道的洛杉磯郡立美術館 (LACMA) 於2018年8月25日週六的晚上舉行3D夏夜派對活動。活動從晚上8點進行到午夜,以電子音樂結合獨特視覺技術,使3D效果體現於展覽之外,觸及大眾生活圈。 派對的舉辦靈感源自美術館當期展覽 3D Double Vision,這是北美地區第一個以3D角度探究藝術品的展覽,展品年代溯及19世紀30年代的幾何圖形作品、50年代恐怖片、到RealD好萊塢大片的3D電影場景等等。這些3D藝術品刺激觀眾的雙眼感受,讓平時大腦處理平面影像接收的過程更趨複雜,也使觀眾能有更多面向的觀展體驗,置身虛實之間。以藝術家 Peggy Weil 於1976年所創作 3D Wallpaper 為例,此是一系列以粉紅色為基調的網版印刷作品,今年的展覽上,作者重新創作,利用數位技術輸出,使圖形增為四色,創造視覺立體感,讓觀眾更能感同身受。 今年派對的策展人,知名DJ Dublab全力將夜生活元素融入現場表演,舉凡DJ裝置、視覺和聽覺等等,都充分頌揚3D Double Vision展所帶來的效應和改變;派對上,Dublab將透過播放各種類型音樂,營造交錯的時空感,如環境音樂類型代表樂團 Visible Cloaks,其特色在於把各種不同的傳統民族元素融入自己的音樂,就像是個大拼盤,總讓人有種似是而非的感覺,呼應到本次3D Double Vision特展的主旨。 順應廣泛的音樂潮流影響,LACMA也與Daisy Studio攜手合作,在威爾希爾大道至美術館的中央廣場的樓梯,沿階播放影片和影像,這裡是進入派對的必經之路,觀眾可點擊投影便會顯示3D藝術的表現手法,在此透過互動裝置,了解3D科技與藝術的發展沿革。 科技除了帶給我們日趨便利的生活外,也漸漸在博物館應用上展露其用途,讓經典的平面影像多了另一個欣賞的角度,國內的博物館展覽也有越來越多類似的表現手法,無論是用3D技術、數位化、擴增實境 (AR) 或虛擬實境 (VR) 等等,無非是想增加作品和觀眾的互動,加深作品在觀眾心中的印象,增加觀眾造訪博物館的誘因,期許這樣嶄新的體驗文化能讓枯燥的藝術品貼近民心,使藝術落實生活之間,讓博物館不再是高不可攀的殿堂,而是極富教育意義且能洗滌人心的場域。  
2019/01/01
巴西國家博物館火災借鏡 ICOM呼籲各國重視博物館之永續經營
巴西國家博物館火災借鏡 ICOM呼籲各國重視博物館之永續經營
撰文: 殷采衣 位於里約熱內盧的巴西國家博物館2018年9月2日驚傳火警,這座博物館今年剛慶祝創立滿兩百週年紀念,是全美洲規模最大的自然史及人類學博物館,館藏包含全美洲最古老的人類骨骸「露西亞」(Luzia)、恐龍化石、龐貝壁畫、古埃及文物等,火災前計有2000萬件。 儘管巴西文化部在火災次日表示,電氣短路或自製紙熱氣球可能是導致大火的原因。但根據博物館員工及抗議者表示,政府多年來對文化保存的疏忽,導致博物館資金不足。火災發生時,離博物館最近的消防栓甚至無水可用,消防員只能從附近的湖泊中取水,延誤了救援。早在大火發生前四十天,已有建築師上書里約聯邦公共事務部,表示該博物館長年疏於維護,有電線外露及建築結構上的問題,呼籲政府正視並儘快擬定解決方案。 博物館界對此文化浩劫普遍表示痛心。里約熱內盧聯邦大學的博物館系學生與秘魯博物館實驗室則在劫後合作發起一項典藏的數位重建計畫,邀請曾經參訪巴西國家博物館並留下照片紀錄的觀眾將照片檔案寄回,國際博物館協會 (ICOM) 亦號召曾參加2013巴西年會的會員一起響應這個數典計畫,同時亦動員旗下的災害風險管理委員會 (DRMC)、國際大學博物館委員會(UMAC)、國際文獻委員會 (CIDOC) 和國際自然史博物館委員會 (NATHIST) 等,與巴西博物館專業同仁一同攜手,克服這次難關。 國際博物館協會 (ICOM) 也呼籲世界各地的政策制定者和決策者,在發生巴西國家博物館災難後,能以此為借鏡,更加關注各地博物館,分配足夠的資金並制定政策,讓文化機構在後代的子孫社會中發揮傳承及關鍵作用。 我們隨時準備與國家和地區政府,特別是與巴西政府、國際文化資產保存與修復研究中心 (ICCROM)、聯合國教科文組織、經濟合作暨發展組織 (OECD) 合作,思考博物館的未來,並確保這種災難不再發生。 -ICOM (2018.9.17)
2018/11/30
博物館與藝文中介組織的關係與協力
博物館與藝文中介組織的關係與協力
撰文:田偲妤 (國立臺灣藝術大學藝術管理與文化政策研究所碩士生) 治理模式的翻轉是當代的博物館及政府部會皆致力執行的任務,期望改善公部門為人詬病之組織僵化、專業不足與效率不彰。中介組織制度以臂距原則為依歸,讓藝文組織不受採購法、審計制度等公務程序的束縛,得以晉用專業人士、經費彈性運用、提升營運效益,加強與民間組織及公眾的合作關係。  「臺灣藝文中介組織論壇:臺灣藝文中介組織的新定位」,由臺灣文化政策研究學會、國立臺灣藝術大學、文化部、國家文化藝術基金會共同主辦,2018年9月16日假華山1914文化創意產業園區,邀集各藝文中介組織代表與專家學者(圖1)共同談論中介組織的經營與治理現況。會中聚焦四大面向:(1) 藝文中介組織的公共任務與價值; (2) 內部治理模式、組織結構與效益評量機制; (3) 中介組織之間的橫向協力; (4) 與民間組織和公眾的信任關係。 目前台灣博物館界,有高雄市立美術館、高雄市電影館、高雄市歷史博物館,施行三館一法人的中介組織制度,甫於10月17日試營運的台南美術館以行政法人籌備運作,而多數公立或私人博物館則有深化與藝文中介組織合作的可能性。英國文化協會藝術暨文化創意長賴淑君分享,近期與泰德美術館、倫敦南岸藝術中心等藝文機構合作的藝術與社會共融計畫,足見博物館與中介組織合作之趨勢已日漸成熟。國家電影中心陳德齡副執行長提到,該中心與公共電視合作「時光台灣」計畫,邀請14位導演運用典藏之檔案影像進行全新紀錄短片創作,在2018台灣國際紀錄片影展進行世界首映,是博物館可借鏡之典藏活化與人才培育案例。  博物館擁有豐富的典藏資源,是重要的內容提供者,預期將成為文化內容策進院形塑台灣文化品牌的國家隊成員,也有潛力藉助藝文中介組織的資助與媒合功能,培育藝文人才、推行藝文專案,擴展博物館的公共使命。 
2019/07/24
感知帳篷與感覺友善日 明尼亞波斯落實博物館內外的包容性
感知帳篷與感覺友善日 明尼亞波斯落實博物館內外的包容性
撰文:王惇蕙 (國立歷史博物館教育推廣組) 對大部分的人而言,與好朋友在熱鬧的夏夜參加戶外音樂會,或是和家人於微風輕拂的戶外空間觀賞電影,是非常愉悅的經驗。然而,對自閉症 (Autism) 或是感覺處理失調 (Sensory processing disorder) 的朋友及其家庭,這是一場挑戰身心靈忍受極限的考驗。  為了讓自閉症或感覺處理失調的朋友及其家庭有機會參與其中、創造美好回憶,美國明尼亞波利斯公園暨休閒娛樂委員會 (The Minneapolis Parks and Recreation Board) 策畫感知帳篷 (Sense Tents) 計畫,2018年6月至9月在明尼亞波利斯辦理大型活動的公園巡迴。該計畫在人聲鼎沸的活動場合設置帳篷,帳篷內提供各種玩具和工具,像是隔絕外界聲音的耳機、史萊姆黏土、有香味的蠟筆、跳跳床等等,讓自閉症或感覺處理失調的朋友自由使用,達到平復心情的效果。  為了提供身體或感知失調的夥伴更為友善的環境,明尼亞波利斯公園暨休閒娛樂委員會也尋求外部合作機會,像是和明尼蘇達州神經發育和相關障礙領域領導人才教育計畫合作的感覺友善日 (Sensory Friendly Sunday): 每個月第一個週日上午8時至11時,沃克藝術中心 (Walker Art Center) 敞開大門,讓感覺處理失調的朋友及其家人有機會在美術館的空間欣賞影片、觀賞藝術、創作藝術。現場也提供博物館空間氛圍指示圖,標註館內那些地方明亮、陰暗、安靜、吵鬧,讓參與者可以依照需求,對應當下的情緒找到適合自己的環境。  沃克藝術中心的「感覺友善日」令更多觀眾可自在享受美術館時光 (攝影: Galen Fletcher, Walker Art Center) 明尼亞波利斯公園暨休閒娛樂委員會表示,多元的合作與多樣的嘗試,更能落實社會共融 (Inclusion),他們最終目標是讓所有人都能自在地、安然地處於同一個空間,不再恐慌。 
2018/11/30
鄉民的力量:當博物館遇上社群標籤
鄉民的力量:當博物館遇上社群標籤
撰文:黃紫吟 (國立臺北藝術大學博物館研究所碩士生) 國立故宮博物院2018年9月22日於北院舉辦「數位策展 – 社群標籤 (Social Tagging) 策展未來學」沙龍論壇暨標籤實驗工作坊,探討社群標籤以博物館虛擬空間平台,如何讓一般大眾參與博物館藏品的詮釋。  城菁汝說明國際博物館運用群眾協作  (Crowdsourcing, 又稱群眾集智)  建立社群標籤,解讀收集到的詞彙可以發現文物觀點正由學術移轉到民間。相較由專業研究員設立學術關鍵字彙,一般人下的關鍵字跟生活背景有很大關係。城博士指出應讓大眾的關鍵字與研究者的關鍵字一併多元呈現。   「偽好物-16至18世紀蘇州片及其影響」展覽策展人邱士華藉由國外STEVE 計畫說明社群標籤 (Social Tagging) 具有四項特質:情緒化字眼、看事情不太一樣 (例如將鯊魚看成海豚)、跟Tagger (下標籤者) 自己的故事有關、加諸個人經驗想像等。邱士華強調社群標籤讓藝術品與人親近,拉近和觀眾的距離。以「偽好物」展為例,原作至高無上/ 偽物無用的標準正在轉變,從仿畫可看出畫家心態、買家品味、社會氛圍,偽物帶我們看見主流外的價值,這正是社群標籤可著墨之處。   青鳥多媒體藝術總監林俊廷則從科技面向談博物館的文化轉譯,他從古畫中發掘與年輕人產生關聯的影像,重新去詮釋古畫的現代風貌。去年中國開始談論文化創意產業,影像互動作品可以展出的地點更多元,包括了博物館、速食店、地鐵等,講者表示互動媒體的技術已純熟,更重要是轉譯文本的能力。  高千惠教授指出當代水墨圖像與文本的連結可等同為一種社群標籤,水墨的世界觀由中國性或東方性邁向世界性,也透過新媒體趨向普及化與淺碟化。她整理出多種觀看水墨的角度,從材料、工具、史觀、人類社會學、圖案、宇宙觀、多神信仰、一神信仰等分類切入,她強調研究水墨不限於發源國家與盛行地區,可從藝術比較史與世界藝術史的角度來理解水墨。   施承毅博士解析博物館如何運用社群標籤,說明民眾參觀博物館將不只是單向接受知識,還能積極與博物館產生對話。現場工作坊的三十名學員成為首批進入故宮書畫資料庫建立漢宮春曉圖標籤的社群,在工作坊引導下一步步從個人層次找到對資料的詮釋並建立標籤 (Tag),建立社群認同進而讓多元敘事並陳,回應不同社群的需求。 工作坊學員成為首批進入故宮書畫資料庫建立漢宮春曉圖標籤的社群,在工作坊引導下一步步從個人層次找到對資料的詮釋並建立標籤 (圖片來源:故宮教育展資處) 回到博物館以「物」為核心的傳統,台灣的博物館典藏系統現已大量建置文物標籤以便於分類及搜尋,而網路社群秉持開放資料的精神,不失為重現文物新價值的機會,透過網路社群交流,回歸以人為本的信仰,博物館與大眾共同發掘充滿各種可能的未來。 
2018/11/30
當代典藏的爭議與潛力
當代典藏的爭議與潛力
撰文:陳瑋彤(國立臺灣藝術大學藝術管理與文化政策研究所碩士生) 國際博物館協會 (ICOM) 附屬組織- 國際人權博物館聯盟 (FIHRM) 成立於2010年,以倡導國際人權的實踐、凝聚世界各地人權博物館/組織/協會的力量為目標,關心包括原住民族、奴役問題、迫害屠殺及族群殘害等人權議題,聯盟之間相互合作、啟發新思維,建構良善環境以促進人權的普世價值。   FIHRM是在英國利物浦的國際奴役博物館 (International Slavery Museum, 簡稱ISM) 的倡議下得以成立。ISM成立於2007年,以「社會正義」為基本信念,認為博物館作為一個民主的教育機構,應透過藏品傳達觀念、引起對話,成為激勵人心的場域;同時,由於博物館的資源來自公眾,也應以最優的服務回饋公眾,培養良性、主動的公民意識,主動成為社會變遷的動力。 FIHRM每年與不同的組織合作在世界各地舉行年會,歷屆主題及地點如下:  年份 主題 地點 2010 博物館為人權而戰 英國 利物浦 2011 為平等而戰:以人權運動進行社會變革 英國 利物浦 2012 博物館與人權 英國 利物浦 2013 博物館與人權 x 國際博物館管理委員會 巴西 里約熱內盧 2014 博物館的社會影響力 台北 (首次亞洲年會) 2015 無障礙近用即是人權 紐西蘭Te Papa博物館 2016 博物館倫理 意大利 米蘭 2017 博物館、民主與人權:敘說故事的挑戰與困境 阿根廷 國際民主博物館   加拿大溫尼伯市長 Brian Bowman 主持開幕 (攝影/ 賴瑛瑛) 2018 FIHRM年會以「當代典藏:爭議與潛力」(Contemporary Collections: contested and powerful) 為題,與加拿大的人權教育城市– 溫尼伯 (Winnipeg) 及 ICOM典藏委員會 (COMCOL) 合作,9月25至28日在加拿大人權博物館舉行。主題呼應2017年國際博物館日提出:「博物館是文化交流、豐富文化、促進相互理解、合作與和平的重要橋樑」,進一步鼓勵善用數位科技提升典藏的近用權及大眾的之媒體素養。自由、平等與民主已成為當今普世價值,加上資訊科技發達,使典藏的意義常被嚴格審查,文物歸還成為博物館界的重大議題。博物館收藏的工作具有推動友善平權之潛力,透過展示教育激發同情心,展開有意義的對話。FIHRM主張博物館藉建立、修復、管理及展示藏品,不僅能為後代保存當下與過去,更可推動民主、提倡人權及推動全球社會、政治與環境變革。開幕首場的特邀講者是著名博物館規劃公司Lord Cultural Resources 總裁 Gail Dexter Lord,她指出:博物館正在經歷殖民時代到人權時代的複雜過渡,從展示權力到為真理發聲,這種轉變影響了典藏的內容、方式和詮釋。許多人權博物館皆以「非典藏」(non-collecting) 機構自居,她認為博物館還可以透過典藏展現軟實力。  亞太地區多國在近百年來歷經戰爭、殖民與威權統治下的政治迫害,遺址及文獻承載著過去無法抹滅之創傷,在此歷史脈絡下誕生的博物館,可說是擔綱起保存物證、調解紛爭與開放溝通之關鍵角色。中華民國博物館學會秘書長賴瑛瑛教授以FIHRM諮詢委員身分代表臺灣參與2018 FIHRM年會,以〈亞太地區「她」的故事:「亞太博物館連線」虛擬博物館典藏計畫〉(Herstory in Asia-Pacific: A Virtual Museum Collection Project by Museums Link Asia-Pacific) 為題,分享台灣《亞太博物館連線專欄》的執行經驗,各地與會者對此書寫計畫過去兩年文稿的內容涵蓋15個國家及地區,當中不少是從女性的角度出發,述說歷史中被忽略的故事。  藝大藝政所賴瑛瑛教授專題演講—亞太地區「她的故事」:亞太博物館連線 虛擬博物館典藏計畫。(圖片來源:ICOM) 近年來博物館界開始反思,典藏對於博物館的意義、對於社會的影響,以及如何讓典藏活化再生,成為強化博物館與公眾關係、永續發展之動力。「亞太博物館連線」則以虛擬博物館之形式回應典藏研究趨勢,旨在連結亞太地區的博物館、專業人士與地方社群,建構文化地域的認同及合作交流網絡。
2019/07/17
走向公眾的博物館 從了解市場區隔做起
走向公眾的博物館 從了解市場區隔做起
撰文:田偲妤 (國立臺灣藝術大學藝術館裡與文化政策研究所碩士生) 如何拉近與公眾的關係一直是當代的博物館在思考的課題,行銷學、社群媒體經營、大數據分析和解讀等,因而成為博物館界的熱門議題。中華民國博物館學會行銷與公關委員會,邀請臺灣趨勢研究公司彭賢恩總經理,於2018年8月1日在國立歷史博物館,以「臺灣消費趨勢觀察:市場區隔及分眾市場消費趨勢」為題,傳授如何以複合條件找到目標客群,並應用適當工具執行行銷策略。 專題演講中指出,在擬定行銷策略時,通常會採用STP方法,也就是「市場區隔」(Segmentation)、「選擇目標市場」(Targeting)、「定位」(Positioning) 。作為第一步的「市場區隔」格外重要,除了參考地區、世代、收入、性別等「人口∕ 地理」因素,還必須以「生活觀」進一步剖析客群習性,例如:17歲的青少年族群和65歲的科技樂活銀髮族,在價值觀上必定有所不同,應該針對不同客群的習性,設計專屬的對話方式。應用複合條件的分析方法,才不會過度依賴數字而忽略公眾心理,有利於找到具潛力的目標客群。 關於博物館從業者關心的大數據分析培訓,講者指出,大數據分析技術非一朝一夕可以學成,建議交由專業人士執行,博物館從業者可以學習如何解讀數據,培養數據解讀思維是當前最重要的課題。
2018/11/30
東京宣言-全球科學博物館共同簽署支持聯合國可持續發展目標
東京宣言-全球科學博物館共同簽署支持聯合國可持續發展目標
撰文:謝文馨 (國立自然科學博物館科學教育組) 科學中心世界高峰會 (Science Centre World Summit,簡稱SCWS) 是全球科學中心及科學博物館專業人員的國際會議,每三年舉辦一次。在2017年11月於日本東京舉行的會議上,大會發表東京宣言 (Tokyo Protocol),並由來自全球6個區域的科學中心聯盟共同簽署。其目的為支持聯合國可持續發展目標 (Sustainable Development Goals, SDGs),以發揮科學中心及科學博物館的社會責任,為地球可持續的未來努力。宣言內容如下: 科學中心及博物館應 致力於喚起民眾對於聯合國可持續發展目標的認知及參與; 以可持續發展目標為當地社區開展在地化的相關行動; 擔任社會中多元族群溝通和交換意見的平台; 建立新的並強化原有的夥伴合作關係; 融入創新科技作為工具,以更有效率的方式吸引公眾參與; 做為可信賴、有價值的傳播者,向公眾介紹最新的相關科學研究發展; 支持各地增設科學中心及科學博物館並提升其能力及投入程度以達到可持續發展目標; 促進各地社區對可持續發展目標的認識及行動; 支持國際的科學與工程教育 (Science, Technology, Engineering, Mathematics,簡稱STEM) 活動。 科學中心和科學博物館的使命除了讓人們開心學科學,更要啟發社會大眾對於自然科學的關懷與興趣,因此引導大眾思考地球的可持續性是科學中心及博物館的重要目標之一。相關議題如氣候變遷、糧食危機、物種保育、環境保護、自然災害等在科學中心和博物館皆已受到重視,但是僅透過知識和資訊的傳遞,對於大眾的影響往往只能停留在認知層面,難以改變其的態度和行為。若除了傳遞科學事實之外,還能透過不同的手法、媒介、溝通形式等而感動人心、激發大眾思考,最後改變其行為,科學中心及博物館便能發揮社會影響力,創造真正的改變以向可持續地球的目標前進。例如亞太地區科學中心協會 (ASPAC) 的會員,包含臺灣國立科學工藝博物館、泰國國立科學博物館、日本科學未來館等共同策劃「米特展」(Rice Exhibition),透過最貼近亞洲地區人民生活的米食文化,傳達氣候變遷對於稻米生產之影響及糧食安全等可持續發展之相關議題。東京宣言作為參考依據,全球各地的科學中心及博物館可依宣言內容發展相關教育內容,並透過各界合作壯大力量,啟發大眾和社會追求可持續的未來。 2017年世界科學中心高峰會(SCWS)在東京科學未來館 (Miraikan) 舉行,圖片來源: Katorisi @Wikimedia Commons (CC BY-SA 3.0) 世界六大區域的科學中心/科學博物館協會共同簽署之東京宣言 (攝影者/ 劉德祥) 世界六大區域的科學中心/科學博物館協會之執行長在東京宣言後的合影 (攝影者/ 劉德祥)  
2018/11/30